АПОСТЕРИОРИ - (a posteriori) на основании и только из опыта. АПРИОРИ - (a
priori) независимо от опыта, изначально присуще сознанию.
4-я лекция о Метафизике
Никчемные танцы. Танцы ни о чем.
Танцы перед зеркалом как способ собственного самоудовлетворения. Танцы,
которые по настоящему интересны только маме и папе танцующего. Танцы
анатомические, пробуждающие у зрителя соответствующие эмоции. Танцы
предметные, примитивные, ритуальные, первобытные. Подобные танцы
свойственны даже животным представителям фауны. Происхождение таких
танцев достаточно очевидное. Порождаемые из чувственного опыта, к этому
опыту они же и апеллируют. Танцы феноменально АПОСТЕРИОРИОРНЫЕ, танцы
не рождающие новых и не поглощающие имеющихся сущностей. Танцы, которые
могут быть предметом искусства лишь условно.
Музыка, особенно классическая, безусловно, явление АПРИОРНОЕ. Можно
долго наслаждаться и вдохновляться звуком морского прибоя, но
невозможно описать эти звуки словами или записать их в нотах. И также
как в физическом мире не существует никаких идеальных окружностей, так
и нет возможности услышать в природе готовую симфоническую мелодию и
записать её в готовом виде на диктофон. Природа - возможный источник
вдохновения, но гармонические структуры и музыкальные формы рождаются
исключительно и только в голове композитора, и воспринимаются затем
исключительно в сознании подготовленного слушателя. Поэтому априорность
музыки принимается аксиоматически достоверной, без доказательств, и
далее другие виды искусства будут оцениваться относительно музыки.
Апостериориорное искусство (и непосредственно танец) рождается, главным
образом, как подражание живой природе. Такое искусство пробуждает
у зрителя те же эстетические ощущения, что и созерцание окружающей
флоры и фауны. Так КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ и хореография, бальные и
контемпорари танцы, индийские танцы и степ ограничиваются
детализированной анатомией, прямолинейной подачей мимики и жеста,
акцентированием предметных ассоциаций. Содержание фоновой музыки при
этом большой роли не играет. Только ритмическая музыкальная основа там
имеет существенное значение. Априорный танец, напротив, следует не
форме, а содержанию музыки, производит принципиально новые
гармонические формы, поэтому и находится в иной "весовой категории".
Таким как раз и был танец Айседоры Дункан.
О вкусах не спорят, субъективные критерии у каждого свои, но Существует
достаточно объективный и весьма надёжный МЫСЛИТЕЛЬНЫЙ ЭКСПЕРИМЕНТ.
Можно взять любой танцевальный номер, убрать костюмы и декорации,
ВЫКЛЮЧИТЬ ЗВУК. После чего нужно попытаться распознать исходное
содержание художественного произведения по представленному набору
танцевальных жестов и движений. В балете и хореографии вы не сможете
распознать ничего! Бессодержательное и бесконечное повторение
стандартных позиций, однообразные балетные фуэте, акробатические
пируэты и гимнастические прыжки. Индийские танцы имеют преимущество
благодаря более насыщенной пантомиме, но ни к танцу, ни к музыке это не
имеет никакого отношения. Степу музыка в принципе не нужна, поскольку
он и сам есть "музыка"... хотя, послушать подобную музыку в стенах
филармонии едва ли у кого-то возникнет желание.
Второй мыслительный эксперимент для оценки соответствия музыки и
движения заключается в анализе ВАРИАТИВНОСТИ хореографической
партитуры. Можно ли станцевать под заданную музыку как-то иначе,
станцует ли другой человек эту музыку совсем по-другому, повторится ли
хореографический рисунок в случае так называемой импровизации? Здесь
тот же вопрос, что и с проблематикой "улучшения" и "полировки"
сочинений Моцарта или Баха. Моцарт не импровизировал, а именно быстро
сочинял. Его композиции не были спонтанными, необходимости их
переписывать у него обычно не возникало. Структура его музыкальных
произведений близка к гармоническому идеалу. В какой мере танец может
быть близок к идеалу? Импровизировала ли Айседора Дункан, или просто
сочиняла танец непосредственно "на ходу"?
Посмотрим на конкурс по бальным танцам. Они, разумеется, спортсмены, а
не артисты, и это видится очень наглядно. Под одну и ту же музыку
преимущественно каждый танцует что-то своё "сокровенное". Музыка им не
нужна, музыка для них не более чем фон. Танец для них не танец, а
механический анатомический набор поз и перемещений. С другой стороны,
найденная форма для вальса уже близка к своему идеалу. Так же как и
"Танец маленьких лебедей" в классическом балете. Идеальная хореография
возможна, а критерий для оценки заключается непосредственно в самой
музыке. Каждое общепризнанное классическое музыкальное произведение
всегда уникально и самобытно, соответственно и танец для заданного
произведения должен быть уникальным и неповторимым. Только такой танец
также тогда будет являться феноменально АПРИОРНЫМ.